sábado, 11 de diciembre de 2010

DIRECTORES DE CINE

¿Cómo sería una película relacionando todos estos elementos?


Parece algo un tanto imposible de realizar, pero próximamente lo podrán ver en pantalla.
Éste es el nuevamente un reto que debemos pasar en grupo.
La imaginación y creatividad es algo imprescindible para conseguirlo .

viernes, 10 de diciembre de 2010

LLEGAREMOS A TIEMPO (VIDEOCLIP)

He elegido la canción “Llegaremos a tiempo” de Rosana la cual nos habla de la libertad.

El videoclip empieza directamente con fondo blanco y seguidamente la cara de la autora con el símbolo de la paz pintado en en su cara del mismo color que el fondo, es esta parte del cuerpo la que va a destacar todo el tiempo.

La ropa que lleva se funde con el fondo, creando un efecto que nos hace fijarnos solamente en lo que se pretende.

El color blanco representa la paz, la tranquilidad, la pureza y la claridad que nos muestra en muchos de la canción.

La siguiente imágen que nos muestra es ella sentada sobre unas láminas de madera, con el mismo fondo, ahora crea un ambiente de lejanía y soledad.

Nos muestra sentimientos contrarios a los anteriores al camuflarse bajo la pintura verde que quiere representar la guerra. El fondo también sufre estos colores dando a entender que entorpece a la paz.

Va haciendo cambios en las imágenes, alternando la del fondo blanco con la de las láminas de madera, haciendo comparar los distintos sentimientos.

De nuevo vuelve a dibujar el simbolo de la paz encima del camuflaje.

Después de esto, invierte los colores, colocando en esta ocasión un fondo negro y sobre él vuelve a pintarse la cara para mostrar otro sentimiento diferente pero relacionado con lo mismo. Alterna los fondos blancos y negros para mostrar las cosas buenas y las malas, algunos ejemplos son el símbolo del dólar sobre el fondo blanco, el yin yang, el mundo, armas de fuego, etc.

En algunos momentos el videoclip muestra colores diferentes más llamativos como el rojo (que representa la sangre y el dolor por un lado y una nariz roja la alegría por otro) y el amarillo (simbolo de la radioactividad).

Lo más diferente que vemos en el video son unas imágenes sobre el fondo blanco de las radiografías de la cabeza humana que podría representar la muerte, las cuales cambia por fotografías suyas mostrando la paz.




Cada escena no dura más de dos segundos, con lo que le da dinamismo al vídeo.

Para concluir, se recopilan los sentimientos mostrados duranto toda la canción, repitiendo las ideas mostradas.

Es importante destacar la situación en que le clavan un dardo en su nariz roja y ella se desprende de él denotando fuerza y lucha.

También se quita bruscamente la pintura que refleja las cosas malas. Termina mostrando como se ha realizado el montaje del video (pudiendo comprobar su supuesta simplicidad) y la imagen final es la misma que la primera.

Todo el video transcurre con los pies descalzos lo cual significa la libertad.

Predomina el primer plano junto con el plano general corto. La cámara permanece fija en prácticamente todo el videoclip.

Pasa de unas secuencias a otras sin ningún tipo de efecto, en algún momento se utiliza la cámara rápida.

Podemos ver que es mucho más dificil en este caso la edición y el significado que nos quiere transmitir el video que el montaje (sin quitarle importancia al escenario y pintura utilizada).



miércoles, 24 de noviembre de 2010

Seminario de miradas

¿ Que sientes cuando una persona desconocida se acerca lentamente cada vez más a ti y además te mira a los ojos fijamente?

- Incomodidez

Así comenzamos el pasado martes 16 de noviembre la clase de artes plásticas.

Esta clase también iba a ser especial como todas, y el tema fue el acercamiento a personas a poder ser poco conocidas.
Se trataba de acercarnos a un compañero y fotografiarle lo más cerca posible el rostro.
Yo empecé por el ojo derecho del compañero, ojo izquierdo, nariz, boca...
Teníamos que retratarle las partes de la cara de varias manera, también a través de un vídeo para luego dibujar las partes por separado en un papel con un lápiz.
Al principio te sentías bastante incomodo porque la mayoría no estamos acostumbrados a que nos graben de tan cerca.
De esta manera conoces más a la persona que tienes enfrente y aprendes a observar detalles que antes no sabías que existían y a lo mjor son interesantes, por ejemplo el color de ojos de mi compañero, no sabía que tiene los ojos pardo hasta que no hice este ejercicio.


Se trataba de sacar hasta el más mínimo detalle, incluso la peca que nunca se ve.

Seminario de dibujar

El seminario del 23 de noviembre consiste en dibujar al ritmo de la música principalmente.
He descubierto que con música (segun que tipo de música) una persona está mucho más concentrada para realizar una tarea determinada. En el caso de dibujar es muy relajante y ayuda a pensar mejor las ideas o hacer que te venga eso llamado inspiración.
Ayer para empezar tuvimos que situarnos en nuestra habitación e ir girando y fijándonos en mentalmente en todos los detallas que tenemos, al igual que la ropa que tenemos tirada por el suelo.
Seguido esto tuvimos que dibujar a base de manchas, como si fuéramos miopes.


Luego jugaríamos a principes y princesas, con el ritmo de la música el profesor nos contó una historia de una dama que iba a un mercadillo (no usual en princesas) y se fijó en algo muy bello que ella en su palacio no tenía. Todos teníamos que pensar en algo y dibujarlo.
Acompañados de la música adecuado para ello.


La respuesta acertada era una flor, que solo consiguieron adivinar dos personas.
Era una flor muy especial que viajaba en un barco por el océano y cuando alguien la tocara se le caerían las hojas y moriría, por eso iba en una urna metida.
El mar estaba tranquilo pero había momentos en que se agitaba, con esta idea de mar, empezamos de nuevo a dibujar.



La clase me resultó muy interesante ya que a través de la música, la fantasía y nuestra mente nos pusimos a dibujar los que nos transmitían unos sonidos.

Exposición 23 de noviembre: la creatividad en el dibujo infantil

La creatividad es una de las capacidades más importantes que tiene todo ser humano  y ésta es una de las más curiosas del dibujo infantil. Lo imprescindible para que un niño pueda ser creativo es dejarle libertad absoluta tanto a la hora de dibujar como de jugar (sin peligros).

La exposición de ayer sorprendió a la gente por su decoración, todas las paredes llenas de dibujos infantiles, que daba un toque muy original y diferente.

5 compañeros hicieron la exposición.
Realizaron un juego en el cual demostraban que los niños son mejores en algunas cosas que los mayores, por ejemplo en este que trataba de ir diciendo de que color están pintados los nombres, pero te puedes equivocar fácilmente.
Los niños en este juego tienen más capacidad que nosotros y nos ganarían siempre casi seguro. Para enseñarnos mejor el juego sacaron a 4 participantes.
Al entrar repartieron unas cartulinas para luego hacer unas estreyas en forma de hexágono, que el día de antes había propuesto la profesora de matemáticas hacer en clase, y era algo bastante creativo.
hubo un pequeño debate sobre la manera de enseñar a los niños con libros o sin ellos, y hubieron opiniones de todas clases.

Para finalizar la clase el profesor nos puso " Las 4 Estaciones " de Vivaldi en la que teníamos que representar en 4 cuadrados las diferentes etapas de la música como su nombre nos indica. Algunas personas no podían diferenciar una estación de otra, pero yo creo que es bastante fácil.

sábado, 20 de noviembre de 2010

Exposición de caramelos


 En primer lugar resaltar que esta exposición cambió mucho mi punto de vista de lo que realmente significa realizar un trabajo entre 9 personas y exponerlo en clase. Empezaré contando todo lo sucedido.

Tres días antes de la exposición teníamos todo casi preparado: la presentación en un powert point, las funciones que iba a realizar cada uno, las pruebas que les íbamos a proponer a los compañeros que sería algo más original, etc.  Pero fuimos a hablar con el profesor y (como no) a nosotros también nos cambió la forma de realizar nuestra exposición al igual que a nuestros compañeros. Yo no estaba cabreada, pero que varios días antes te digan que tienes que plantearte las cosas de otra manera totalmente diferente a como lo habíamos planeado, pues no me sentó muy bien.

A partir de esa misma tarde todos nos pusimos a pensar ideas para ver como hacer una exposición mucho más amena y a coger ideas que nos había ofrecido el profesor.
Ahora teníamos todos otras tareas distintas a las del principio, Yolanda y Pablo serían los únicos que seguirían haciendo su labor de presentadores y todos los demás nos sentiríamos profesores (o miniprofesores como nos dijeron algunos compañeros) por un día.

El día de la exposición quedamos todos por la mañana para ultimar detalles y prepararlo todo.

Entramos a clase media hora antes que los demás y empezamos a preparar las mesas como  habíamos planeado, hicimos 7 grupos de mesas con sus correspondientes sillas y encima pusimos el número que le correspondía. A cada mesa le asignamos un profesor.

Cuando llegó la hora de que los demás compañeros pasaran a clase se nos ocurrió la idea de asignarle a cada persona un número y así poderlos organizar en los diferentes grupos, asique le fuimos dando según entraban números del 1 al 7.

La gente estaba un poco sorprendida porque no sabía nada. Me llamó bastante la atención la expresión del profesor cuando entró y vio aquella organización de clase.

Al principio tuvimos algunos problemas porque no funcionaba el ordenador, pero pudimos empezar sin él, por lo tanto los presentadores hicieron bien su trabajo explicando el funcionamiento de la exposición, en el cual los profesores íbamos a ir rotando y los alumnos tenían que ir haciendo las pruebas  para conseguir puntos, porque  al final habría un premio para el ganador.


Con un poco de curiosidad y motivación por el premio final todos nos pusimos manos a la obra. 

El profesor Rubén Explicaría la Teoría de Piaget junto con sus correspondientes pruebas, a Sergio le tocarían las Etapas de Viktor lowenfel,  Borja realizaría la Teoría de Luquet, Pedro las Etapas del simbolismo descriptivo de C.Burt, Bruno los test relacionados con la casa y la figura humana,  Alex se encargaría del tema del maltrato y a mi me tocarían los test del árbol y la familia.

Teníamos 7 minutos aproximadamente para estar con cada uno de los diferentes grupos, cuando se iba acercando la hora de cambiar, nuestro compañero Pablo se encargaba de avisar  mediante un silbido.
Entre los compañeros se veía competitividad y esfuerzo por ganar, cosa que a mí por lo menos me motivaba cada vez más.

Cuando acabaron las pruebas de los miniprofesores tocaba hacer el juego final, para repartir los últimos y definitivos puntos para los ganadores. 
 
Yolanda y Pablo nos hablaron de los principios generales del dibujo infantil y después pondrían unos dibujos que tendrían que relacionar con la teoría dada anteriormente. Por falta de tiempo no pudimos terminarla entera. Ahora tocaba contar los puntos y decidir los grupos ganadores.

Los premios fueron caramelos, pero pensamos que (en el caso de una clase de primaria) no sería correcto repartir regalos solo a algunos alumnos, por lo tanto  le dimos a todos los participantes uno y a los grupos ganadores unos pocos más.


Nuestros compañeros parecía que se lo habían pasado bien aprendiendo a la vez que competían entre ellos. Creo que todos quedaron satisfechos con nuestro trabajo.

Para mi fue muy gratificante realizar de esta manera la exposición, ya que por un día me sentí profesora y enseñé de una forma diferente a la que estamos acostumbrados.

Me sentí orgullosa cuando algunos compañeros  me dijeron que les estaba gustando mucho y que nos lo habíamos currado. Fue en ese momento cuando me di cuenta que todo el esfuerzo realizado había merecido la pena.

El objetivo de nuestro trabajo, además de hacer llegar la teoría a los alumnos, era el de empezar a aprender a tratar con niños de primaria.



No me arrepiento que el profesor nos cambiara el rumbo de nuestra exposición pues la experiencia fue mejor de lo esperado y la recompensa también.